「作品賞析」湖畔春光

作品：湖畔春光（㚕磬2013秋作）
尺寸：14x14x30  (青韻冰裂、青花釉下彩)

醉遊西湖不覺早，故都豪景，靈隱瀟瀟，思思遊子蕩蕩飛。
何人無愁輕舟飄，美境無垠，老僧笑笑，癡癡浮雲問問誰。
                                                                              <㚕磬 無明>

更多角度：

「㚕磬冰裂釉」冰晶藍-極光系列5

作品：極光系列 No. 5  (㚕磬 2013)

尺寸：36x36x40 cm

㚕磬冰裂釉-冰晶藍「極光系列」系列作品五號

第四回 工具齊舞成名作，思憶古都文創活。

記得我剛開始學拉胚的時候，有一次在整理轆轤上的雜土，就隨手拿身邊的掃把去掃，結果馬上被父親罵到臭頭，之後我就準備一個轆轤專用的小掃把，從那天開始，直到現在，都還在用他整理我的轆轤。

過了這麼多年，回頭一看，原來父親教導的是中華文化很特殊的一個概念--對工具的尊重。不是掃地的掃把不乾淨，而是我心的輕浮。您知道嗎？當我開始尊重創作空間的每個元素，會發現美個小工具都變成了創作的靈感，木柄的質感、刻刀的光澤甚至地板的紋路，都變成了一件件的作品。

對工具的懷念是東方特有的一種文化，我們比較少見到西方有這方面的藝術活動，比如來說一個石器時代工具，在時間的推移之下，可能最後只剩下一個石輪，這個石輪就成為了玉璧造型的前身，後來玉璧也成為一些陶瓷類，杯盤圈足的一種，稱為「玉璧足」。

陶瓷造型裡頭有一種叫「梅瓶」，是我很喜愛的造型之一，梅瓶最早以前是一種裝酒的容器，我們會發現其實目前很多酒甕的造型跟梅瓶有點類似，這種上寬下窄的造型會讓倒酒比較容易。後來就漸漸出現了這種寬肩細腰的「梅瓶」，漸漸地梅瓶已經跟酒器脫離開來，相信很多人並不知道梅瓶其實最早是酒瓶的造型之一。明清時期造型也更誇大其折腰的線條，我個人還是比較喜歡宋代梅瓶的線條，似乎雅緻一點。

所以原先是工具，因為審美的原因，演變成藝術品的一種，甚至有人認為梅瓶又稱「美人瓶」，其造型線條有如美女的曼妙的身形。

原來中國自古都一直在做「文創」，似乎方向與現代完全不同。

創作本源自于傳遞諸多的感動，將內心的感覺用熟稔的技法描寫出來，包浩斯學院曾說「絕對完美的功能性就是美的開始」，這是形容工具之美，絕對完美的功能性是把人擺在第一位，不管是設計或創作，其實都在與人對話，而生活周遭的工具，都呈載著我們與之互動的過程，用心讀他，原來裡面的故事都是種種創作之靈感呢。

前四回簡單分享我對生活的元素的感情，下一回我們將進入青瓷的夢幻世界當中。體驗最具中華文化之美的「君子瓷」。

-------------------------第四回完-------------------------

「作品賞析」碧青風

作品：碧青風（㚕磬 癸巳秋作）
尺寸：12x12x8 (沖耳三足乳爐)

伏龍依秋風，緣滿翠色待。盛唐憶遠，唯靜宋人愛。砧青綠油，文韻諸豪來。
千年舊色人猜。
                                                                        <沖耳三足乳爐，碧綠砧青釉>

本週精彩回顧

又到了上班的第一天，不知道您還記得上週㚕磬分享了什麼嗎？
在此回顧上週精彩，迎接美好的一週：

．第二回-大地之美
．汝釉鬲式爐-翫香話
．故宮即將開展的定窯大系-定州花瓷
．第三回-由玉的賞析來擴展您的藝術視野
．即將到上海展覽的-仲夏之戀
．古代燒陶的SPY-溫錐

原來，他是燒陶大師派的線民！

photo from " Pict-your"

之前我分享過一篇沒有數字的科學，裡面曾經提到過“溫錐(火照)”這個道具，若您沒有涉略過陶瓷歷史，可能不太知道這是什麼東西。我戲稱溫錐叫做「燒陶的線民」，因為他的功能遠遠超過了現在的溫度計，只要跟他夠熟，他將鉅細靡遺、一字不漏的報告窯室裡的狀況。

相信您也知道，燒陶的過程，最重要的就是了解窯室裡的data，這裡頭包括了溫度、還原氣氛、壓力等等諸多因素，現代站在分析的角度，才會需要取得這些「數據」。古代的陶工沒有現在這麼多精密的儀器，或許他們根本不需要，說真的，有時候太多數據反而綁手綁腳，因為，數字是死的，人是活的，聰明的祖先們為了解決問題，開始使用「火照」。

寶豐清涼寺汝窯出土火照插餅及火照

如上圖，火照其實就是一塊土，插在火照插餅上，我們發現，上面有一個洞，古代燒陶師傅就是在燒陶時，用鉤子從火照上的洞，把火照勾出來外面看，看火照上的釉質與土的變化，判斷目前窯室裡頭的「真實」狀況。

我們都知道，每一窯在燒的時候，狀況都不一樣，有時因為氣壓的關係、空氣濕度或氣流，甚至燃料的品質，每個自然因素皆與窯室互動，先民就是利用「火照」這個報馬子來判斷作品燒得如何。所以我們看一個火照插餅可以插上許多火照，就是在不同燒窯階段，拉出來看，是不是很聰明啊？

有趣的是，火照是用當地的土去做的，所以您會發現，在河南用的與杭州的肯定不一樣，也因為如此，一個青瓷釉在不同地區皆表現出不同的氣質，各家爭鳴。

歐頓九號錐出窯時的樣子

到了現代，火照已經可以用買的，有個世界通用的稱作「溫錐」，但原理是一樣的，我有了溫錐這個忠誠的線民，燒窯也讓我更加「科學」。其實用陶土燒青瓷釉，幾乎沒有人使用到九號錐，一般來說都是燒八號錐，燒到九號對大部份的青瓷來說都過火了。不過在㚕磬長時間的燒窯經驗發現，若能好好掌握窯內的氣氛，配合適當的釉水配方，溫潤的青瓷一定要燒到九號才能出現潤澤的感覺。

不管是火照或溫錐，都是用很簡單的的態度去與讀自然的元素，燒陶，可以不用急著去抄釉水配方或拷貝他人的升溫曲線，因為，這一切都是假的，回歸平實與簡單，我學會了觀察事物細微的變化，或許，所有的自然元素都是我燒陶的 "SPY" !

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「作品賞析」仲夏之戀

作品：仲夏之戀      （㚕磬 秋作）
尺寸：20x20x28 cm (迷彩青-秘境系列)

烈陽揚、涼風微徐。
碧湖戲水鴛鴦。
啜踩仙荷，仲夏美景無量。
青影光現撒地香，悠然無猜時空忘。

第三回 美玉雅石磬聲揚，時空之美彩虹光。

若注意您母親手上，可能都會有一個玉鐲子，中國人喜愛玉器，這可以追朔的兩千五百多年前，隨著遠古、過去到現在，我們對玉器的審美觀都不一樣，對玉的情懷已經深入了我們的ＤＮＡ當中，所以生在現代的您，喜歡玉，已是如此自然。

中國人對玉的定義為「美的石頭」，與西方不一樣，西方人的認知是以硬度來區分，由此就可看見東西方文化的差異，我想「美」的定義很難用簡單的一兩句話去詮釋，或許我們可以嘗試用更多的感覺去體驗「美」，而不是只流于眼睛的視覺上面，所以「美的石頭」就不單單僅止于於紋路與花色，我想從歷史的經驗切入，由玉的審美，似乎也讓更開啟了我們在藝術賞析的視野。

遠古時期，祖先們崇尚「玉之德」，當時尚未發展出孔孟的儒家思想，德--最早代表著「天賦」，他們深信，玉器蘊藏著日月精華，藉由佩戴，可獲得自然靈性的力量，甚至達到神人合一。我們屏除迷信的層面來看，其實這個觀點是非常科學的，現在常講的自然療法、氣功，森林sap，不就是連結自然元素進而平衡自我的能量。所以此時「美」的認知，也許是回歸本質與崇尚自然的想法。

到了漢代之後，玉之德演逐漸變成儒家思想的品德，從較感性的靈性層面，轉向較理性的生活態度，從玉的特性演伸至代表君子的智、仁、勇、義、潔等情操，此時「美」的認知，或許是一種態度，所以您是否發現有的人就很自然地散發出一種魅力，令人想要親近。

不管您是否讀過紅樓夢，是否總是對住在瀟湘館的黛玉總是又憐又惜，曹雪芹的筆中並沒有對林黛玉的出場有過詳細的穿戴描述，看完八十回，總覺得黛玉就像個白衣仙子一般的夢幻，我想，這是中國式的美，是一種摸不到、看不到的美，但感受確實如此真實。

藉由對玉的欣賞，從遠古大地自然的情懷，到過去高風亮節的生活態度，我們不禁發現，真正的美在於過程，那是一個時間與空間的綜合表現，欣賞一件作品，我們或許只能「看」見最後的成品，用肉眼的確只能看見三次元的瞬間，可是不可否認的，我們好像不是這麼狹隘，您可以感受到馬友友詮釋音樂的味道，您也可以捧著一只茶盌，似乎感受到宇宙就在您手中運轉著。

曾經有個故事說，在彩虹的另一端有個寶盒，有個小男孩花了一輩子的時間總算到了彩虹的另一端，打開寶盒一看，裡面竟然是空的，故事到此結束。有趣的部分就在這裡，原來真正吸引人的是通往彩虹一端的經歷，若今天小男孩用「小叮噹」的任意門快速達到彩虹的另一端，那等他的就真的是一個空空的寶盒，但他是用生命去經歷、負責地走完所有的過程，空空的寶盒代表的是原來寶物在過程當中，早就一件一件地交給了男孩。

我深深覺得，美是無法做假的，每件作品都是有其生命故事，其實沒有必要去掰一個故事拼湊上去，不知所云的一件成品，就算披著再美的外衣，終究是不知所云。所以由中國人對玉的審美，推衍到生活態度，這是大地賜予我們禮物。

或許拉開生命的洪流來看，生命不就像一塊玉熟成的過成，被元素沁色，大地擠壓，原來，我們都是一塊獨一無二並且美麗的石頭--「玉」。

---------------------------------第三回完---------------------------------

「定州花瓷」故宮-院藏定窯系白瓷特展

photo from 故宮

宋代五大窯系之中，我比較少分享定窯的系統，此次故宮舉辦了一系列的定窯白瓷特展，我想您可以趁著個機會好好了解一下定瓷之美。

我們對定窯的了解大多于宋徽宗時期認為「本朝的定州白磁器有芒，不堪用，遂命汝州造青窑器」，這一句話更造就了汝瓷的神話。相信您也肯定每個窯繫皆有其獨特之處，㚕磬未來將分享一篇我對定瓷之觀點，在此先買個關子，讓我們一同回到北宋之初感受一下「定州花瓷甌，顏色天下白」之美譽。

定州花瓷－院藏定窯系白瓷特展

・展期：2013/11/30~2014/09/30（2014年5月將作局部更換展件）
・陳列室：展覽區一　203

「作品賞析」翫香話

作品：翫香話 (㚕磬 2013 癸巳秋作)
尺寸：10x10x8 cm  （汝釉天青鬲式爐）

柳梢青芽。廣陵一曲。寒寺昏鴉。徐徐煙捲。秋風入涼。坐落人家。
汝器青三足踏。沈味襲、燃香一剎。炭火燒盡。意念宋主。簾影奉華。
                                                                                       <㚕磬 翫香話>

第二回 旋動太極搭鵲橋，大地之母知我心。

如果您有看過第六感生死戀，相信您對陶瓷總是帶著如夢的情感，那種人鬼殊途，陰陽相隔的無奈，在轆轤轉動的同時，好像搭起了牛郎與織女的鵲橋，濕潤轉動的陶土，瞬間靈活了起來，土不再只是一塊冷冰冰的泥巴，回憶一下當時電影的畫面，是陶土，讓一切「對味兒了」。

人類自詡為「萬物之靈」，有著一雙靈巧的雙手，這雙手有意識地在做某些事，當然，蜜蜂會築蜂巢，蜘蛛會結網，動物們的這些行為，或許充滿了造物主的智慧，但似乎只是憑著本能在做，而人類不一樣，會做一些看似「無意義」的行為，只為了抒發情感。

為了抒發情感，造就了無限的可能。

您可能從來沒有摸過陶土，不過陶瓷與生活卻是如此的緊密，每天吃飯的碗、到咖啡館喝的一杯熱咖啡，甚至每天早上都要到廁所報到的馬桶，您會發現，只要跟生活有關的，用陶瓷去製作，總是帶著「溫暖」的感覺，不彷想像一下，用不鏽鋼碗吃飯，鋼杯喝水，似乎再好的食物變成只是為了吃飽，喝水變成只為了解渴，一種有溫度的感覺不見了。

我記得有一年到北京的一間茶館，點了一壺普洱，可能是新來的店員沒經驗，來了一杯用玻璃杯裝的熱普洱，我看了差點沒暈倒，還好她還懂得察言觀色，馬上問我是不是不要用“玻璃杯”裝，馬上換了一壺用茶壺與陶杯的，同樣的一杯茶，感受卻是大不同。或許我們的生活與陶瓷太接近、太習慣，而忘了去仔細感受她。

陶瓷是中華文化的代名詞之一，對西方或者從事現代藝術的人而言，陶瓷可能只是創作的諸多媒材的一種，就好像工具一樣，他們認為，陶、木、塑膠、金屬是一樣的，需要什麼拿什麼，所以我曾經看過在一個素燒過的陶土上噴漆的作品。其實作品沒有好壞，一件有生命的創作，或許是創作者對媒才深度的了解，而有覺知的與他互動的結果。

對我而言，陶瓷並不是單純只是一個創作的「媒材」，她有個性、質感與表情，越與之對話，更覺得陶土深不可測，我認為，一門深究，萬法皆通，土有著孕育生命的情感、祖先的記憶與汗水，我想，這也是為什麼她帶給我們生活溫暖的原因。

所有的大人與孩子都喜愛玩陶土，那是充滿感動的情懷；一件件的陶瓷品也很理性地提供我們舒適的生活品質，這是陶土的特性，世界上找不到第二種有這樣兼具理性與感性特質的元素，因為如此，陶的創作，成為我的第二生命。

從今天開始，仔細的品味陶瓷吧，會不會其實我們就是土做的呢？

---------------------------------第二回完---------------------------------

第一回 文武合一話藝術，荒唐心酸任我行。

陶瓷對於人類而言，是一種很特別的「文化產物」，她源自于生活用品或一些祭祀用人偶，陶瓷這個類別，以中華文化的系統來看，用純藝術的表現很少，並沒有展現出個人的色彩，我們有文人畫、有詩詞，卻沒有聽過文人瓷，唯一有探出一點點個人色彩的就是紫砂壺了，似乎陶瓷品味是文人在把玩，工匠是照著文官們的指示去拉胚或是描繪，做出件件精美的陶瓷器。

藝術文化的傳承我們可能不能用這麼簡單的概念去定義，而我很幸運地從事陶瓷的創作，在這個年代，不需要像古代工匠一般照著指令燒製，但卻要身兼文官們的角色，就因為如此，我可以深切的體會工匠們與火共舞時對大自然的崇敬，也可以像文人一般擁抱大自然的感動，兩者缺一不可，，工匠們靈巧的雙手成「術」，文人心中諸多的感動成「藝」，陶瓷的藝術就這樣誕生了。

要動手寫對陶瓷的看法，一開始我也很掙扎，第一，我覺得這是做創作必經的一個歷程，這是一種很私密的情感，別人也不一定會有共鳴，您會真心地欣賞作品就好啦。第二、我也不是作家，要我感動很容易，不過要我把她轉譯成文字，對我而言，可能得花極大的功夫。不過很奇妙的是，原先只是一個念頭，一個小小的火苗在心裡，怎樣也都澆不熄，卻日日滋長。或許將點滴記錄下來，也是我人生的功課之一，也是我對創作的一個交代吧，相信這會是很美的一個過程，也很感謝您與我一道分享這個喜悅。

好一句「滿紙荒唐言，一把辛酸淚」，客倌們，也許您喜愛我的荒唐，或一笑我的心酸，總之，我們已踏出了第一步。

---------------------------------第一回完---------------------------------

「㚕磬冰裂釉」冰晶藍-極光系列4- 水袖

作品：水袖（冰晶藍）

尺寸：31x31x42 cm

冰青似玉話幽幽，杯空香盡女兒紅，幻境無垠靈仙秀，水袖透情眸。

曙光落撒欲還留，兩相送，妝嬌空，夢醒如風。

                                                                        < 㚕磬 水仙子>

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由油品事件觀察生活態度

從之前的三聚氰胺、塑化劑到現在油品安全事件，這些讓我們吃了卅年的食物，瞬時人心惶惶，通通有毒！突然發現，身邊所有的事物皆讓我們無法信任，唯一能做的似乎是拉高審查標準，全面清查，難道真的只有這種辦法嗎？

持續蓋章？

若我們不去深思，我想，層出不窮的恐怖食物會一直轉發與流傳，之後民間就會建立許多「認證」標準，開始推廣新的飲食文化，或許會營造出一陣子的太平天下，直到下一顆不定時炸彈爆炸為止！

問題在哪？

思考一下，更多的認證好像無法真正的讓我們安心，相對的，其實是讓我們產生了更加對立的心態，人與人的信任感就建立在「標簽」上了，天啊，什麼時候變成這樣的？

工業革命之後，開始建立諸多標準，這些標準是為了讓機器可以穩定的運轉，也讓生產者有了依循的指標，在這一百多年的洗禮之下，很有趣的，大家也都開始把生活「標準化」啦。

這出現了一個問題，標準是人定的，人們用有限的視野去訂立出侷限的標準，一百多年前，不考慮自然的變因，無法站在宇宙宏觀的視野，數字當道（詳見另一篇沒有數字的科學）。

我漸漸懷念「日出而作，日落而息」的天真。

人不是機器，我相信我們對人體的了解肯定還不到百萬分之一，硬要用狹隘的公式去套用，真的有點像小孩子開大卡車一樣的危險。這副設計精巧的人體，是獨一無二的作品，或許有更好的方式去與他互動喔。

所以...在這乍看危機四伏的時代，是否意味著，重新建立新價值觀的時代來了？

相信自然

不知道您有沒有喝葡萄酒的習慣，同一間酒莊釀造的葡萄酒，不同的年份，會因為當時葡萄的產量與品質而有高低，可能去年的就比前年好，而且每年的口味都不盡相同，我們也都非常習慣這樣子的「不穩定」。

葡萄是如此，其他的植物肯定也是順應天意，那超商的xx牌xx油怎麼每桶味道都一樣？好像我們也是如此的要求廠商。

燒陶的過程不是也是這樣？每次的燒窯過程，大自然的風，瓦斯的火，礦物的土與揉和的水都不一樣，看似相同的客觀環境，只要我願意接納與自然共舞，出窯都是獨一無二，或許從今天開始，您也可以開始品味獨特、一及一切的美。

現在，我們用另一種開放且溫和的生活態度，擁抱大自然，生活的美好，就在點滴當中，呈現給您。

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臨香仙

作品：臨香仙 (㚕磬 癸巳年秋)
尺寸：14x14x7 cm （青韻冰裂釉）

飄飄餘煙似天仙，
雲霧蒼茫人蹤。
意在閒情冰甲逢。
沈檀奇味猜，諸器皆成空。
汝官哥鈞眾彩間，
獨鍾青韻流動。
席下青芽舞水中。
恰如一幅畫，千古一氣通。

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用心做好一件事，就是在刻畫歷史。

What is 歷史？

過去、現在、未來，生命川流不息，現在的一秒，瞬間成為過去的歷史，回想求學時期念的歷史課，裡頭林林總總的全是名人，司馬遷的「史記」 更將裡頭記載的人，分成本紀、世家、列傳等等詳細記載其「豐功偉業」，高中時期我也買了一本史記當作小說在看，彷彿置身其中。

不過歷史似乎與我物無關！

隨著生活的歷練，我才發現，原來，歷史是一艘航行在時間洪流的巨輪，我們都是這艘巨輪上面的一個零件，零件的運轉，決定這艘船的樣子，似乎生命的每個當下，都在刻畫歷史。

從文物看歷史

我們有豐富的歷史文物，我喜歡從一些文物當中去感受歷史，從每個時期的工匠窮極一生的技藝就為了完成一件事，大從吳哥窟的石佛，小到一個小玉雕，每次看到這些雋永的遺產，都讓我感受到專注之悸動。

我深深覺得這些工匠們並不是「刻意」在展現什麼，他們是很平實的把自己給奉獻出去，單純、不要想太多，天真地做好一件事，回頭一看，每天都譜著自己的樂章。

吳哥窟大佛

從不同時代的文物來看，我也發現，盛世與動亂，民間百姓安不安穩也會反映在文物上，安穩的年代，人民可以發揮敬天格物的精神，主政者與創作者看著是同一個方向；在動亂的年代，百姓人心惶惶，想要好好做一件事就很難了。

我喜歡雍和宮的味道

上個月我去了一趟澎湖，經過有名的「澎湖觀音亭」，他是澎湖首屈一指的古廟，我很興奮的跑過去參觀，只是很掃興的就是門口的一對石獅，就這樣草率的把它給上色了，其實那對石獅是于西元1889年用很特殊的工法去製作，用糯米、石灰混黑糖完成的，只是很可惜的是，這幾年的修復成果，真的仔細去看，上面的彩繪似乎還有很多進步的空間。

會有這樣的落差就在於初衷，是秉著敬天格物的精神，還是完工就好的精神？我想這就是用心的差別吧。

觀音亭的美，充滿了歷史、掙扎與獨特的技藝，他雖然毀壞過，但祖先用心的將它重建起來了，有機會過去的話，或許您可以赤腳在廟庭奔跑，聞聞海風的味道，也許可以感受到先民的心哦。

石獅的眼神...

創作

我一直深信每個人都有觀物參語的能力，一件作品，他在誕生的過程不斷地汲取我的想法與概念，我的喜、怒、哀、樂，我一天一天的創作「史」，都在不經意的過程當中，一點一滴的貫注到作品上，用心，讓我可以將注意力收攝回自己的身上，創作的靈感，都在專注的當下，自然而然地浮現出來。

用心的創作一切，因為作品，建立起我們對話的機緣。

嶽

期許

曹操沒有百萬雄兵打不起來，李白沒有唐代盛世也感動不出來，所以我們都在撐起歷史這個舞台，突然，生命變有趣了，寫自己的歷史，低頭看著自己的腳步，您會寫出一篇自己的列傳。

文天祥：「留取丹心照汗青」，我想，人生一輩子就是維持那熾熱的丹心，我認為：用心做好一件事、刻畫歷史的過程，是為了讓我們真正的找到自己，活出本來的樣子。